Dolby Atmos ha sido un nombre acquainted en India durante años. Si recientemente ha comprado un teléfono inteligente, una computadora portátil o televisión inteligente, probablemente viene con soporte Dolby Atmos. La mejor parte es que ahora podemos experimentar Dolby Imaginative and prescient y Atmos en eventos deportivos en vivo como el recientemente concluido Champions Trophy, que India levantó en 2025, y Wimbledon, transformando cómo los fanáticos experimentan eventos en vivo en casa. Por supuesto, aún necesita una visión Dolby y un dispositivo habilitado para Dolby Atmos para mejorar su experiencia de visualización. Al mismo tiempo, puede encontrar más de 1,000 pantallas Dolby Atmos y mucho contenido para consumir en línea. Dolby ya está trabajando en su próxima gran frontera y ha colaborado con Annapurna Studios en Hyderabad para mencionar la primera instalación certificada por Dolby de la India para el cine y el hogar. La colaboración no solo abre nuevos horizontes para los estudios, sino que también prioriza las necesidades de los cineastas.
Ashim Mathur, vicepresidente de advertising de APAC en Dolby Laboratories, mientras discutía Dolby Imaginative and prescient, declaró que la compañía ya está trabajando en un programa de divulgación que ayudará a correr la voz. Hablando sobre la colaboración con Annapurna Studios, Mathur agregó que instalaciones como esta ayudarán a dar vida a la visión de los cineastas, y los cines adecuados ayudarán a los usuarios a consumir ese contenido de la manera que se pretende.
Instalación de postproducción de Dolby Imaginative and prescient: detalles técnicos, mezcla de resumen
Hablando de aspectos técnicos, particularmente Dolby Imaginative and prescient y HLG, un ingeniero de Dolby explicó que Dolby Imaginative and prescient usa PQ, abreviatura de cuantizador perceptual, para HDR, que ofrece un rango dinámico 40x más brillante y 10x más oscuro que el rango dinámico estándar. La tecnología gamma de registro híbrido, o larga para HLG, desarrollada por DVC y NHK, es adecuada para las plataformas de transmisión y OTT, pero tiene una relación de contraste más baja en comparación con PQ.
Unidad de mezcla de Dolby Atmos en Annapurna Studios en Hyderabad
El ingeniero también habló sobre la importancia del software program de corrección de colour como Baselight y Davinci Resolve. Y el papel de las funciones de transferencia en la tecnología de la cámara y los beneficios de Dolby Atmos para experiencias de audio inmersivas en los cines.
Discutiendo el brillo máximo en Dolby Imaginative and prescient Cinema Proyection, el ingeniero de Dolby señaló que son 108 nits a 12 bits en cines y 1000 nits para televisores inteligentes en casa. El ingeniero explicó el concepto de mezcla de Atmos y enfatizó la importancia de los altavoces de escenario (BED) y el objeto (elementos ATMOS). El elemento objeto permite que el sonido se mueva libremente dentro de la sala, mejorando la experiencia de la audiencia. Toda la configuración comprende 128 canales de audio, con los primeros cuatro canales dedicados al lecho y los canales restantes asignados a los objetos. El ingeniero aclaró que los elementos principales de la película, como la música pesada y los sonidos dinámicos, generalmente se colocan en el canal de la cama.
Sistema de proyección Dolby Imaginative and prescient por Christie Digital
Cuando se le preguntó sobre la diferencia en el enfoque tomado para el teatro y el OTT, el ingeniero explicó que la sala de mezcla está preparada para el teatro, mientras que una sala OTT se usa para diferentes niveles de monitoreo y volumen. Agregó que cada plataforma OTT tiene sus normas, y la mezcla se ajusta en consecuencia para cumplir con esos requisitos. Sin embargo, es importante mantener un equilibrio cómodo que funcione bien tanto para el teatro como para los lanzamientos de OTT.
El ingeniero agregó que incluso los negros siempre están controlados dinámicamente por Dolby Imaginative and prescient, ya sea para un proyector de cine Dolby. Hizo hincapié en la consistencia de la calidad en diferentes tamaños de pantalla y las ventajas de Dolby Atmos para el cine Dolby, enfatizando la calidad de audio de grado de estudio y su transferibilidad a las exposiciones.
Al igual que la adopción de Dolby Atmos, que aceleró constantemente, esperamos que la visión de Dolby se convierta en la próxima gran cosa para los cineastas y veremos más recogida en algún tiempo. Mathur dijo que Annapurna Studios será un ejemplo de marquesina para otras casas de producción y puede hacer lo mismo.
(De izquierda a derecha): Nagarjuna, actor y copropietario de Annapurna Studios, y Ashim Mathur, Vicepresidente Advertising para APAC, Dolby
Annapurna Studio: The Legacy Studio
Annapurna Studio en Hyderabad completó el Hito de 50 años en 2025 y fue establecido por el veterano actor Akkineni Nageswara Rao (ANR) en 1975; Llevaba el nombre de la esposa de Anr, Annapurna. El estudio, inicialmente con etapas de sonido no acondicionadas en el aire, ha crecido a 12 etapas de aire acondicionadas totalmente equipadas, atendiendo más de 5,000 películas y produciendo más de 60. Introdujo nuevas tecnologías, como Dolby Cinema, que requirieron inversiones significativas, especialmente durante Covid-19.
Annapurna Studio también se expandió a la tecnología de producción digital durante Covid-19 y se inspiró en el éxito de sequence como “The Mandalorian” en Disney+. Ahora ofrece servicios completos de postproducción, manejando proyectos desde la edición hasta los efectos visuales, con el objetivo de ser una tienda única para los cineastas.
Annapurna Studios ha manejado la mezcla para películas populares como Pushpa y Pushpa 2. Devices 360 fue uno de los medios selectos que experimentaron las salas de mezcla Dolby Atmos de última generación. La instalación presenta un sistema de proyección de visión Dolby de vanguardia desarrollado por Christie Digital Methods, un socio de larga knowledge de Dolby.
Un espacio de tiro en Annapurna Studios en Hyderabad
La colaboración de Dolby y Annapurna Studios es solo la primera en muchos
Nagarjuna Akkineni, actor y copropietario de Annapurna Studios, discutió las inversiones sobre el desarrollo de una solución única para los cineastas. Tocó la importancia de expandir el espacio del estudio y el potencial de contar nuevas historias en entornos más oscuros con tecnología avanzada como Dolby Imaginative and prescient. Nagarjuna enfatizó los beneficios de tecnologías como Imaginative and prescient, lo que ayudará a los cineastas a traer nuevas técnicas de narración de historias junto con mejoras de infraestructura en los teatros y el impacto en la calidad de la producción. También habló sobre la pasión y la dedicación de los cineastas para adoptar tecnología avanzada.
Como un ejemplo de cómo el trabajo extenso se lanzó a las películas, Nagarjuna discutió el appreciable tiempo dedicado a dominar los trailers, que juegan un papel essential en los lanzamientos de películas.
Nagarjuna también habló sobre la pasión y el enfoque que algunos cineastas toman para perfeccionar sus proyectos. “Creo que el Sr. SS Rajamouli es la única persona que realmente superó los límites en ese momento para la película RRR. Pasó por tantas iteraciones y correcciones para RRR y también estaba aprendiendo sobre la marcha, pero eso es lo que los cineastas apasionados piensan que esto se puede hacer y lograr”.
Hablando sobre los primeros días del estudio, relató los desafíos enfrentados durante la construcción de Annapurna Studios, incluido un encuentro con una serpiente.
Mathur habló sobre el potencial de más pantallas de visión Dolby en India. “Creemos que esta instalación, que ahora está operativa y que se agrega más contenido, servirá como un punto de referencia valioso para los expositores que también deciden si hacer el cambio”, agregó Mathur.
Dolby tiene grandes planes, y podemos esperar escuchar más de ellos este año, incluidas algunas nuevas colaboraciones para Dolby Imaginative and prescient.
